八十载后再回响

——中国首部音乐剧《孟姜女》诞生记

时间：2025年11月23日（周日）14:00-15:30

地点：上海犹太难民纪念馆 多功能厅

主讲人：许慎

主持人：夏睿恒

表演嘉宾：史博伟、肖茜尹、朱开楠、蔡俊颖

讲座简介

提到中国音乐剧，你或许会想到近年来火爆的舞台作品，但很少有人知道，早在80年前的上海，就诞生了一部具有国际水准的中国首部音乐剧——《孟姜女》（英文剧名Great Wall）。

音乐剧《孟姜女》第一幕、第二幕剧照

音乐剧《孟姜女》由俄裔犹太作曲家阿隆·阿甫夏洛穆夫作曲，以中国民间故事为蓝本，借古喻今，表达了反抗外来侵略、同情劳苦大众、歌颂抗争精神的进步思想。该剧在艺术表现上融汇中西，既运用中国民间旋律与戏曲身段，又借鉴西方音乐技法与舞台美学，堪称“西技中魂”的典范之作。

阿隆·阿甫夏洛穆夫

阿隆·阿甫夏洛穆夫是二十世纪上半叶中国音乐界的重要作曲家之一，多年来在沪从事音乐工作。1932年，阿甫来到上海担任百代唱片公司乐队指挥，与聂耳、冼星海、贺绿汀等中国左翼音乐家成为好友，曾为《义勇军进行曲》完成和声配器创作并指挥首版录音。抗战期间，他虽未能亲赴前线，但在中国共产党的鼓励与支持下，他以民间故事《孟姜女万里寻夫》为题材，历时两年完成音乐剧创作，旨在唤起民族觉醒与抗争精神。1945年11月26日，音乐剧《孟姜女》在上海兰心大戏院首演，适值抗战胜利之初，引发了上海文化界和政界的广泛反响。该剧不仅是抗战精神的艺术成果，更在历史的转折点上，成为鼓舞人们为光明未来而继续奋斗的时代强音。

今年，正值中国人民抗日战争暨世界反法西斯战争胜利80周年，本次讲座邀请了文史学者许慎与灰键空间出品人夏睿恒展开深度对谈，与观众分享阿甫夏洛穆夫和中国音乐的不解之缘，回溯80年前《孟姜女》在抗战背景下的诞生历程。

讲座亮点

揭秘《孟姜女》创作过程中诸多鲜为人知的细节：是谁向阿甫推荐了这一题材？排演时如何用木偶模拟演员设计舞台动作？首演时34位文化艺术界知名人士联名推荐的盛况如何？这些历史碎片将在对谈中被一一拼凑，还原一部伟大作品诞生的艰辛与辉煌。

除了精彩的对谈，灰键空间的表演艺术家们将现场重现《孟姜女》中的五首经典曲目。这些曲目既保留了中国民间音乐的质朴动人，又融入了西洋音乐的丰富层次，带领观众亲身感受这部“中西合璧”作品的独特魅力，穿越回80年前兰心大戏院的演出现场。

主讲人

许慎，文史学者，翻译家许步曾之子，从事中外文化交流史研究。近年来，为研究音乐家阿隆·阿甫夏洛穆夫，他遍访音乐剧《孟姜女》创作与演出的亲历者和后人，以及中美两国相关图书、档案机构，积累了大量珍贵资料。

主持人

夏睿恒，音乐剧出品人，灰键空间出品人。曾制作出品多部海派音乐剧，如《画廊遗梦》《永远的微笑》《河豚历险记》等，导聆对谈多场音乐剧专场音乐会。

表演嘉宾

史博伟，音乐剧演员、跨文化戏剧家。上海戏剧学院戏剧文学（跨文化交流学方向）硕士，灰键空间音乐戏剧工作室创办人。曾任上海电影艺术学院讲师，上海大剧院及台北两厅院戏台学堂艺教导师。

肖茜尹，音乐剧演员，中国首部海派金曲音乐剧《画廊遗梦》的编剧与主演。以出色的舞台表现力、爆发性的嗓音和极富感染力的演绎，迅速成为舞台上观众喜爱的音乐剧演员。

朱开楠，艺术创意，生活方式品牌项目负责人，策划并呈现多部行为剧场作品，通过即时互动与行为叙事与观众共创现场，形成独特创作风格。

蔡俊颖，上海音乐学院音乐戏剧系艺术指导，曾任香港浸会大学合唱团钢琴伴奏及香港节日青年管弦乐团合作钢琴师，多次参与上海音乐厅“音乐午茶”系列演出。

参与方式

线下：活动免费，进馆需购票。

即日起请扫描下方二维码报名参加活动，提交成功即为报名成功。名额有限，约满即止。已报名的观众请于11月23日13:45至多功能厅签到。

线上 ：无法来到现场的观众可以扫描下方二维码预约线上直播。